El editor es el espacio donde tu libro toma su forma definitiva. Una vez que el asistente ha generado tu historia y sus ilustraciones, el editor te da un control total sobre cada elemento: el texto, las imágenes, la portada y la contraportada. Esta guía detallada te muestra cómo sacar el máximo partido de cada función para obtener exactamente el libro que imaginas.
La interfaz del editor
El editor cuenta con una barra de navegación en la parte superior y una barra lateral que enumera todas las páginas de tu libro. Cada página muestra su ilustración y su texto uno al lado del otro. Puedes pasar de una página a otra haciendo clic en la barra lateral o usando las flechas de navegación.
La página seleccionada actualmente aparece en grande en el centro de la pantalla, con la ilustración arriba y la zona de texto debajo. Es en este espacio donde realizarás todas tus modificaciones.
Editar el texto
El texto de cada página es totalmente editable. Solo tienes que hacer clic en la zona de texto para empezar a editar. Puedes corregir una falta, reformular una frase, añadir un diálogo o incluso reescribir un pasaje completo. No hay ninguna limitación: el texto que ves es exactamente el que aparecerá en el libro final.
Algunos consejos para un texto logrado:
- Lee en voz alta. Es el método más fiable para comprobar que el ritmo es bueno y que las frases no son demasiado largas para la edad a la que te diriges.
- Varía la longitud de las frases. Alternar entre frases cortas y frases más largas crea un ritmo agradable. Las frases cortas son contundentes para los momentos de acción o de sorpresa.
- Mantén los diálogos naturales. Los niños de las historias deben hablar como niños de verdad. Si un diálogo suena demasiado literario, simplifícalo.
- Cuida la cantidad de texto por página. Demasiado texto en una página perjudica la legibilidad y reduce el impacto de la ilustración. Para los más pequeños, apunta a 1 a 3 frases por página. Para los de 4 a 7 años, de 3 a 5 frases. Para los de 8 a 12 años, un párrafo corto.
Todas tus modificaciones de texto se guardan automáticamente. No necesitas hacer clic en ningún botón de «guardar».
Los tres modos de ilustración
Esta es la función más potente del editor. Para cada ilustración, dispones de tres modos de generación distintos, cada uno adaptado a una necesidad diferente. Comprender cuándo usar cada modo es la clave para conseguir ilustraciones perfectas.
Modo 1: Modificar esta imagen
Este modo conserva la composición general de la imagen actual y aplica una modificación precisa que tú describes. La IA analiza la imagen existente y solo cambia lo que pides, preservando todo lo demás.
Cuándo usarlo: cuando la ilustración es buena en general pero un detalle te molesta. Por ejemplo:
- «Cambiar el color del sombrero a rojo»
- «Hacer que el personaje sonría»
- «Añadir una mariposa en la esquina superior derecha»
- «Quitar el árbol de la izquierda»
- «Hacer el cielo más anaranjado, como un atardecer»
La clave es ser preciso en tu descripción. Cuanto más clara sea tu instrucción, más fiel será el resultado a lo que imaginas. Evita las peticiones vagas como «mejorar la imagen» y opta por instrucciones concretas y localizadas.
Modo 2: Nueva imagen
Este modo regenera la ilustración desde cero a partir del texto de la página y de la descripción del personaje. El resultado será completamente distinto de la imagen anterior: nueva composición, nuevo ángulo, nuevo fondo. Solo el estilo artístico y los personajes se mantienen coherentes.
Cuándo usarlo: cuando la ilustración no se corresponde en absoluto con lo que querías. Si la escena está mal interpretada, si la composición es confusa, o simplemente si quieres ver una alternativa completamente diferente, el modo «Nueva imagen» es tu mejor aliado.
No dudes en generar varias veces. Cada generación produce un resultado único, y el historial de ilustraciones te permite volver a una versión anterior si lo deseas.
Modo 3: Nuevo plano (cambio de ángulo)
Este modo es exclusivo de Maker Book. Regenera la ilustración con un ángulo de cámara cinematográfico aleatorio, elegido entre 11 opciones diferentes:
- Picado (bird's-eye view): vista desde arriba, ideal para mostrar un paisaje o una escena de conjunto.
- Contrapicado (low angle): vista desde abajo, que hace que el personaje resulte imponente y heroico.
- Vista a ras de suelo (worm's-eye): aún más baja que el contrapicado, para un efecto dramático máximo.
- Por encima del hombro (over-the-shoulder): el lector ve la escena desde el punto de vista de un personaje, lo que crea inmersión.
- Primer plano: encuadre cerrado sobre el rostro o un detalle importante.
- Plano general: muestra el conjunto de la escena con el personaje en contexto.
- Y varios otros ángulos cinematográficos para variar las perspectivas.
Cuándo usarlo: cuando quieres dar dinamismo a tu libro con perspectivas variadas. Un libro en el que todas las ilustraciones están al mismo ángulo (el personaje de frente en el centro) se vuelve rápidamente monótono. El cambio de ángulo aporta ritmo visual y hace la lectura más cautivadora.
Consejo de experto: usa el contrapicado para los momentos de valentía del héroe, el picado para las escenas de descubrimiento de un lugar, y el primer plano para los momentos de emoción intensa.
El historial de ilustraciones
Cada ilustración cuenta con un historial que conserva hasta 10 versiones anteriores. Cada vez que generas una nueva imagen (sea cual sea el modo), la versión antigua se archiva automáticamente en el historial.
Este historial es persistente: se guarda en la base de datos y sigue disponible aunque salgas del editor y vuelvas más tarde. Puedes navegar por el historial con los botones de deshacer/rehacer para comparar las versiones y elegir la que más te guste.
El historial es especialmente útil cuando experimentas. Puedes generar varias variantes en el modo «Nueva imagen», recorrer el historial para compararlas y volver a la versión que prefieras. Es una red de seguridad que te anima a experimentar sin miedo a perder una buena ilustración.
Usar una página como referencia
Cuando modificas una ilustración, puedes mencionar otra página como referencia en tus instrucciones. Por ejemplo, si la ilustración de la página 3 muestra un decorado que te gusta, puedes escribir «usar el mismo fondo que la página 3» en tus instrucciones de modificación. La IA detectará automáticamente la referencia y usará la ilustración de esa página como guía visual.
Esta función es valiosa para mantener la coherencia visual entre las páginas. Si tu historia transcurre en el mismo lugar a lo largo de varias páginas, referenciar la primera ilustración de ese lugar garantiza que el decorado se mantenga coherente.
La portada panorámica
El editor ofrece un botón especial para generar una portada panorámica. Esta función crea una sola imagen grande que luego se divide en dos: la mitad derecha se convierte en la portada, y la mitad izquierda en la contraportada. El resultado es una imagen continua que se extiende por toda la superficie del libro cerrado, un efecto muy profesional que se encuentra en los libros de calidad.
Atención: la portada panorámica reemplaza la portada y la contraportada existentes. Asegúrate de estar satisfecho con el resultado antes de pasar a la exportación.
Generaciones en paralelo
El editor permite lanzar varias generaciones de ilustraciones al mismo tiempo en páginas diferentes. No necesitas esperar a que termine una generación para iniciar otra. Esto te hace ganar un tiempo considerable cuando quieres retocar varias páginas.
Aprovéchalo para lanzar las modificaciones de las que estás seguro en varias páginas, y luego vuelve a comprobar los resultados uno por uno. Cada generación es independiente y no afecta a las demás.
Consejos para ilustraciones perfectas
- Empieza por las páginas más importantes. La portada, la primera página y la página del clímax de la historia merecen la mayor atención.
- Varía los ángulos. Usa el modo «Nuevo plano» para romper la monotonía y crear un libro visualmente dinámico.
- Sé específico en tus modificaciones. «Añadir un arcoíris detrás de la montaña» dará un mejor resultado que «hacer la imagen más bonita».
- Aprovecha el historial. Genera 3 o 4 variantes de una ilustración importante y luego elige la mejor del historial.
- Comprueba la coherencia del personaje. La IA mantiene la coherencia gracias a la imagen de referencia del héroe, pero comprueba que los detalles (color de la ropa, accesorios) se mantengan constantes de una página a otra.
El editor está concebido para que puedas dedicar desde unos minutos hasta varias horas a pulir tu libro, según tu nivel de exigencia. Un libro rápido puede ser tan logrado como uno trabajado durante mucho tiempo. Lo esencial es que el resultado final te guste y haga brillar los ojos de su lector.